在过去十年中，创作者经济实现了爆炸式增长，现在的产业规模是根据《福布斯》得预计为2500亿美元。而摩根士丹利得预测，到2027年这一数字将增长到近 5000亿美元。《福布斯》2024年顶级创作者名单包括50位个人，从MrBeast到 D’Amelio姐妹，过去12个月他们的收入接近7.2亿美元。
而在十年前，网红营销机构Billion Dollar Boy的一个预测是将该行业的价值仅定为2亿美元。
我们可以看到，内容创作者赚钱的方式发生了很大变化，从内容创作者在YouTube、Tiktok、抖音、快手等平台上拿到广告与流量收益，到品牌和网红在社交媒体上跨界合作的多元化，创作者的收入上限与路径被全面打开。
根据2014年的 Izea 报告，2014年至2019年间，Instagram上的广告帖子的平均费用显著增加，从134美元增至1642美元。同一时期得YouTube广告视频，平均价格也从420美元上涨到6700美元。
现在在Instagram上，创作者可以通过品牌合作赚取数十万甚至数百万的年收入。而在YouTube 上，创作者的每千次观看可以赚取1.61-29.3美元，它仍然是一个将观看次数变现的绝佳平台之一，拥有超过100万订阅者的创作者可以轻松赚取百万级收入，而拥有更多订阅者的YouTuber有时可以赚取千万乃至更多收入。
多元收入来源
10年前，当时得内容创作者更乐意接受产品公关费用作为推广报酬。现在，他们更倾向于为自己的劳动，即从内容创作与平台分发中获得报酬。
在过去10年中，内容创作者提升收入的方式发生了很大变化，无论是在社交媒体上还是线下场景。通常情况下，创作者的收入取决于诸如粉丝数量、观众参与度和他们发布的内容类型等因素。但现在，即使是拥有较少粉丝的创作者也可以通过内容平台上建立个人品牌来获得稳定和丰厚的收入。
随着创作者经济的成熟，创作者赚钱的方式变得越来越多。这其中，品牌合作、商品和产品销售、付费内容订阅已成为核心支柱，甚至股权交易等更深度的合作模式也开始崭露头角。——“最聪明的创作者”正在“利用多种收入来源”，“他们不再将鸡蛋放在同一个篮子里，而是积极地“利用多种收入来源”。
来自平台的基础收益依然是最传统的模式，YouTube、Bilibili、西瓜视频等平台会根据内容观看量、互动数据等，将广告收益的一部分分享给创作者。部分平台经常为鼓励特定类型内容（如短视频、直播）或扶持新兴创作者，设立专项基金或奖励计划、提供额外现金激励。
真正收入增长的大头来自品牌合作，这是许多头部和腰部创作者的主要收入来源，品牌付费邀请创作者制作推广内容，形式包括定制视频/图文、产品植入、直播带货、线下活动参与等。在将创作者的影响力产品化的道路上，我们也看到诸如基于IP衍生的周边商品、包括联名/自创品牌的实体产品以及原创内容授权等等多元方式的尝试与展开。
